樂器頻率點+Foobar頻率設定－Rock白白

樂器頻率點

一.極低頻(20Hz-40Hz)

這個頻段內的樂器很少，大概只有低音提琴、低音巴松管、土巴號、管風琴、鋼琴等樂器能夠達到那麼低的音域。由於這段極低頻並不是樂器的最美音域，因此作曲家們也很少將音符寫得那麼低。除非是流行音樂以電子合成器刻意安排，否則極低頻對於音響迷而言實在用處不大。

在50Hz左右，這是我們常用的最低頻段，這個頻段就是你在的廳外聽到的強勁的大鼓聲的最重要的頻段，也是能夠讓人為之起舞的頻點。通過對它適當的提升，你將得到令人振奮的大鼓聲音。但是，一定要將人聲裡面所有的50Hz左右的聲音都切掉，因為那一定是噴麥的聲音。

二.低頻(40Hz-80Hz)

這個頻段的樂器有大鼓、低音提琴、大提琴、低音巴松管、巴松管、低音伸縮號、低音單簧管、土巴號、法國號等。這個頻段就是構成渾厚低頻基礎的大功臣。一般人通常會將這個頻段誤以為是極低頻，因為它聽起來實在已經很低了。如果這個頻段的量感太少，豐潤澎湃感一定沒有；而且會導致中高頻、高頻突出，使得聲音失去平衡感，不耐久聽。

三.中低頻(80Hz-160Hz)

這個頻段中的樂器包括了剛才低頻段中所提及的樂器，再加上定音鼓與男低音。這個頻段是造成耳朵轟轟然的元兇，這與小房間的長、寬、高尺吋有關。大部份的人為了去除這段惱人的峰值，費盡心力吸收這個頻段，使耳朵不致於轟轟然。可惜，當耳朵聽起來不致轟轟然時，下邊的低頻與上邊的中頻恐怕都已隨著中低頻的吸收而呈凹陷狀態，而使得聲音變瘦，缺乏豐潤感。

70～100Hz，這是我們獲得渾厚有力的BASS的必要頻點，同時，也是需要將人聲切除的頻點。記住，BASS和大鼓不要提升相同的頻點，否則地鼓會被掩沒掉的。

四.中頻(160Hz-1280Hz)

從160Hz-1280Hz橫跨3個八度(320Hz、640Hz、1280Hz)之間的頻率稱為中頻。這個頻段幾乎把所有樂器、人聲都包含進去了，所以是最重要的頻段。值得注意的是小提琴的大半音域都在這個頻段，但一般人卻誤以為它很高；不要以為女高音音域很高，一般而言，她的最高音域也才在中頻的上限而已。祇要這段頻率凹陷，聲音的表現馬上變瘦了。

200～400Hz，這個頻段有如下幾個主要用途，首先是軍鼓的木質感聲音頻段；其次，這是消除人聲髒的感覺的頻段；第三，對於吉它，提升這個頻段將會使聲音變的溫暖；第四、對於察和PERCUSSION，衰減這個頻段可以增加他們的清脆感。其中，在250Hz左右這個頻點，對地鼓作適當的增益，可以使地鼓聽起來不那麼沉重，很多清流行音樂中這樣使用。

400～800Hz，調整這個頻段，可以獲得更加清晰的BASS，並且可以使通鼓變得更加溫暖。另外，通過增益或衰減這個頻段內的某些頻點，可以調整吉它音色的薄厚程度。

800～1KHz，這個頻段可以用來調整人聲的「結實」程度，或者用於增強地鼓的敲擊感，比較適用與舞曲的地鼓。

五.中高頻(1280Hz-2560Hz)

這個頻段的樂器有小提琴約有1/4的較高音域在此，中提琴的上限、長笛、單簧管、雙簧管的高音域、短笛的一半較低音域、鈸、三角鐵等。請注意，小喇叭並不在此頻段域中。其實中高頻很容易辨認，祇要弦樂群的高音域及木管的高音域都是中高頻。這個頻段很多人都會誤以為是高頻，因此請您特別留意。

1k～3KHz，這個頻段是一個「堅硬」的頻段。其中，1.5K~2.5Hz的提升可以增加吉它或BASS的「鋒利」的感覺；在2K～3K略作衰減，將會使人聲變得更加平滑、流暢，否則，有些人的聲音聽起來唱歌象打架，你可以利用這樣的處理來平息演唱者的怒氣！反過來，在這個頻段進行提升也會增加人聲或者鋼琴的鋒利程度。呵呵。總的來說，這個頻段通常被成為噪聲頻段，太多的話，會使整個音樂亂成一團，但在某種樂器上適當的使用，會使這種樂器脫穎而出。

六.高頻(2560Hz-5120Hz)

這段頻域對於樂器而言，已經是很稀有了，因為除了小提琴的音域上限、鋼琴、短笛高音域以外，其餘樂器大多不會出現在這個頻段中。

3k～6KHz，聲音在3k的時候，還是堅硬的，那麼，不用我說，大家也知道該作什麼了吧。至於6k，提升這個頻點可以提升人聲的清晰度，或者讓吉它的聲音更華麗。

七.極高頻(5120Hz-20000Hz)

高頻就已經很少有樂器出現了，更何況是極高頻，極高頻所容納的盡是樂器與人聲的泛音，而一般樂器的泛音大多是愈高處能量愈小。

6K～10KHz，這個頻段可以增加聲音的「甜美」感覺。並且增加聲音的空氣感，呼吸感。並可增加吉它的清脆聲音（但要注意，一定不要過量使用）。PERCUSSION、軍鼓和大察都可以在這個頻段裡得到聲音的美化。並且，絃樂和某些的合成器綜合音色，可以在這個頻段得到聲音的「刀刃」的感覺（我實在不知道該怎麼形容這樣的聲音）。

10K～16KHz左右，提升這個頻段會使人聲更加華麗，並且能夠提升大察和PERCUSSION的最尖的那個部分。但是，需要注意的是，你一定要首先確認這個頻段內是有聲音存在的，否則的話，你所增加的肯定是噪聲。呵呵。

八.各種頻率與音量範圍

打雷：120 dB;，步槍：160 dB，洗衣機：80 dB; 發電機引擎：100 dB能量大，聲波傳越遠。
電子琴：25Hz~5500Hz，音量範圍：32-95 dB。
小提琴：200Hz~3000Hz，音量範圍：43-93 dB；1~2KHz是撥弦聲頻帶；6~10KHz是音色明亮度。
中提琴：150Hz~300Hz；3~6KHz影響音色表現力。
大提琴：100Hz~250Hz；3KHz是影響音色音色明亮度。
貝斯提琴：50Hz~150Hz；1~2KHz影響音色的明亮度。
長笛：250Hz~1KHz；5~6KHz影響的音色明亮度。
黑管：150Hz~600Hz；3KHz影響音色的明亮度。
雙簧管：300Hz~1000Hz；5~6KHz影響音色的明亮度；1~5KHz提升使音色明亮華麗。
小號：150Hz~250Hz；5~7.5KHz是明亮清脆感頻帶。
長號：100Hz~240Hz；500Hz~2KHz提升使音色變輝煌。
鋼琴：27.5~4.86KHz是音域頻段，音量範圍：60-100 dB。音色隨頻率增加而變的單薄；20~50Hz是共振峰頻率。
豎琴：32.7Hz~3.136KHz。小力度撥彈音色柔和；大力度撥彈音色豐滿。薩克斯管600Hz~2KHz影響明亮度；提升此頻率可使音色華彩清透。
薩克斯管 100Hz~300Hz，提升此頻段可使音色的始振特性更加細膩，增強音色的表現力。
吉它：100Hz~300Hz；2~5KHz提升增強音色的表現力。
貝斯：60Hz~100Hz；60Hz~1KHz；2.5KHz是撥弦聲頻。
電吉它：70Hz~700Hz，音量範圍：34-90 dB；2.5KHz是明亮度頻率3~4KHz撥彈的性格表現的更充分。
電貝司：80Hz~240Hz；600Hz~1KHz影響音色的力度；2.5KHz是撥弦聲頻。
手鼓：200Hz~240Hz共鳴聲頻；5KHz影響臨場感。
小鼓+響弦：240Hz影響飽滿度；2KHz影響力度（響度）；5KHz是響弦音頻（泛音區）。
中鼓：360Hz影響豐滿度；8KHz為硬度頻率；泛音可達10~15KHz。
低音鼓：60Hz~100Hz為低音力度頻率；2.5KHz是敲擊聲頻率；8KHz是鼓皮泛音聲頻。
大鼓：60Hz~150Hz是力度音頻，影響音色的豐滿度；5~6KHz是泛音聲頻。
銅鈸：250Hz強勁、堅韌、銳利；7.5~10KHz音色尖利；1.2~15KHz邊泛音四射。
人類的聲域：男聲:0.1~0.4 KHz，男生說話0.1KHz;，女聲: 0.2- 1 KHz，女生說話0.4KHz。
歌聲：男高音150Hz~4200Hz，音量範圍：27-90 dB。男中低音90Hz~380Hz 音量範圍：27-90 dB。
歌聲：女高音300~ 1000 Hz，音量範圍：27-87 dB 。女中音180Hz~760KHz 音量範圍：27-87 dB。
低語：20-30 dB;大聲談話：70 dB; 高聲唱歌，800Hz是「危險」頻率會使音色硬、楞。
啞聲：提升64Hz~261Hz會使音色得到改善。
喉音：重衰減600Hz~800Hz會使音色得到改善。
鼻音：重衰減60Hz~260Hz，提升1~2.4KHz可以改善音色。
齒音：重衰減6KHz過高會產生嚴重齒音。
咳音：重衰減4KHz過高會產生咳音嚴重現象。

轉載 http://www.drumnet.tw/sound6.htm

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Foobar設定值

还是调音方面的一些资料。可以参考，但是之前听说过foobar的均衡器有问题，所以可以参考运用在自己的mp3上

均衡器还可以用来根据用家听音口味做适当优化，比如：适当提升7khz和10khz可以突出细节并且让人声变甜。而对14khz和20khz的提升则可能造成声音变得具有华丽感和金属味，但也容易变噪变得数码味较浓，建议20khz的滑块不要给增益，而 14khz的滑块可以轻微增益。5khz的适当增益能提升人声清晰度。将1.8khz和2.5khz适当压低能起到一定柔化和净化的作用，适当提升则能起到锐化的作用，但是这两个滑块不要大起大落，2个dB 的幅度已经算是很大胆了。220hz和311hz这两个滑块轻微提升能显得较为温暖。具体的调节，需要用家自己根据实际环境和器材情况进行调节，这同样是很有意义的。
乐器的调节范围：　　●弦乐器：明亮度调节6KHz和12KHz，丰满度170Hz和310Hz，拨弦声1KHz和1KHz
　　●钢琴：低音60Hz和170Hz，临场感3K和6K，衰减12KHz 14KHz 16KHz声音单薄反之实在。
　　●低音鼓：敲击声3K，低音60Hz。
　　●小鼓/高音鼓/手鼓：饱满度170Hz和310Hz清脆度/临场感6K
　　●钹：尖锐感6K和12K。
　　●手风琴/风琴：饱满度310Hz、临场感6K
　　●BASS：拨弦声1K ，低音效果60Hz，拨弦噪声(擦弦声)3K
　　●电吉它：丰满度170Hz和310Hz，明亮度3K
　　●木吉它：琴身声310Hz，清晰度/宏亮度3K和6K，衰减12KHz 14KHz 16KHz声音单薄反之实在。
　　●小号：丰满度170Hz和310Hz，清脆感6K
　　一些音乐的调节方法：
　　1、在放管弦乐或交响乐时，可把60Hz、170Hz提升一半，310Hz、600Hz提升四分之一1K可不提升或少许衰减，3K和6K适当提升，12K、14K、16K可把16K提升到最大，它们三个可成一个30来度的坡。
　　2、在放独唱或合唱时可把170Hz和1KHz稍提升，3K和6K稍衰减。
频率说明

<80Hz 80Hz以下主要是重放音乐中以低频为主的打击乐器，例如大鼓、定音鼓，还有钢琴、大提琴、大号等少数存在极低频率的乐器，这一部分如果有则好，没有对音乐欣赏的影响也不是很大。这一部分要重放好是不容易的，对器材的要求也较高。许多高级的器材，为了表现好80（或80左右）Hz以上的频段的音乐，宁愿将80（或80左右）Hz以下的频率干脆切除掉，以免重放不好，反而影响主要频段的效果。极低频20Hz为人耳听觉下限，可测试您的器材低频重放下限，低频中的25Hz、31.5Hz、Hz、40Hz、50Hz和63Hz是许多音箱的重放下限，如果您的音箱在这些频率中某处声音急剧下降，则表明这个频率就是您的音箱低频重放下限。

80－160Hz 在80－160Hz频段的声音主要表现音乐的厚实感，音响在这部分重放效果好的话，会感到音乐厚实、有底气。这部分表现得好的话，在80Hz以下缺乏时，甚至不会感到缺乏低音。如果表现不好，音乐会有沉闷感，甚至是有气无力。是许多低音炮音箱的重放上限，具此可判断您的低音炮音箱频率上限。

300－500Hz 在300－500Hz频段的声音主要是表现人声的（唱歌、朗诵），这个频段上可以表现人声的厚度和力度，好则人声明亮、清晰，否则单薄、混浊。

800Hz 800Hz这段一般设备都容易播好，但是要注意不要过多。这段要是过多的话会感到音响的频响变窄，高音缺乏层次，低频丰满度不够。

1000Hz 1 kHz是音响器材测试的标准参考频率，通常在音响器材中给出的参数是在1 kHz下测试。

1200Hz 1.2kHz可以适当多一点，但是不宜超过3dB，可以提高声音的明亮度，但是，过多会是声音发硬。

2000-4000Hz 2～4kHz对声音的亮度影响很大，这段声音一般不宜衰减。这段对音乐的层次影响较大，有适当的提升可以提高声音的明亮度和清晰度，但是在4kHz时不能有过多的突出，否则女声的齿音会过重。

8000-12000Hz 8～12kHz是音乐的高音区，对音响的高频表现感觉最为敏感。适当突出（5dB以下）对音响的的层次和色彩有较大帮助，也会让人感到高音丰富。但是，太多的话会增加背景噪声，例如：系统（声卡、音源）的噪声会被明显地表现出来，同时也会让人感到声音发尖、发毛。如果这段缺乏的话，声音将缺乏感染力和活力。

14000Hz 14kHz以上为音乐的泛音区，如果缺乏，声音将缺乏感染力和高贵感，例如小提琴将没有“松香味”。这一部分也不宜过多，基本平直或稍有衰减（不超过－3dB）即可。

20000Hz 20 kHz 为人耳听觉上限，可测试您的器材高频重放上限。16 kHz－20 kHz可能在一些器材中消失，此时有可能是您的器材无法重放此段频率，如果您是年纪较大者，也有可能是您的听觉衰减所至。
正弦波扫频信号 20Hz－20kHz正弦波扫频信号是从20Hz到20kHz频率自动平滑改变播放，通过播放此段测试信息可快速判断何处频率存在问题
均衡器的调节可分为以下主要几段进行：

20Hz--60Hz部分
这段低频往往给人很响的感觉，如雷声，是音乐中强劲有力的感觉。如果提升过高，则又会混浊不清，造成清晰度不佳。

60Hz--250Hz部分
这段频率包括基音、节奏音的主音，它和高中音的比例构成了音色结构的平衡特性；强之则音色丰满，弱之则音色单薄，过强则产生隆隆声。

250Hz--2KHz部分
它包括大多数乐器的低频泛音和低次谐波。

2KHz--4kHz部分
这段频率属中频，如果提升得过高会掩盖说话的识别音，尤其是3kHz提升过高，会引起听觉疲劳。

4kHz--5KHz部分
这是具有临场感的频段，它影响语言和乐器等声音的清晰度。提升这一频段，使人感觉声源与听者的距离显得稍近了一些；衰减5kHz，就会使声音的距离感变远；如果在5kHz左右提出升6dB，则会使整个混合声音的声功率提升3dB。

6kHz--16kHz部分
这一频段控制着音色的明亮度，宏亮度和清晰度。
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各个频段的音色与音感
音色，是一种描述乐器发音品质的术语，由于每种乐器都有自己的频谱分布特征，因而同一种乐器的发音在不同的音区内，起音感虽然不一定一致，但其音色大体一致。
表述音色特征的术语一般都与乐器的关系密切。音色术语一般要比音感丰富一些，其间的关联有以下几种情形：
沉闷：闷这种音感是同20赫兹左右的频率赋予的，而高于80赫兹时，音感就会偏厚，因此具有沉闷感的音响一般基频很低，而且很少有丰富的泛音成分，具有此音感特征的乐器音源一般都是低音乐器的低音区。
沉重：单纯从音感方面来看，沉重感是80赫兹频点处所特有的音感效果，而从音型特征上来看，短促的低音打击音型乐器具有更强烈的重感效果。
低沉：低沉常用于形容比沉闷稍丰厚的音响，他的基频可能与沉闷的音响一样，但其高次谐波大多都比沉闷的音响丰富一些。
深沉：这是一种带有感情味的形容词，常用于表述具有色彩性的“松荡”的低频响应，其基频比低沉的音响稍高一些。一般具有深沉感的乐器，最典型的就是大提琴和箫的低音区。
浑厚：这种音感是频谱较宽的音源所具有的特征，所以浑厚的音感一般都是形容基频较低，频谱较宽的音源。
淳厚：淳厚是指具有较高融合性的低频音响，具有淳厚感的典型音源，是钢片琴的低音区。
丰满：这是频率在100~250赫兹之间的音源所具有的音感特征，一般发音在此频段内的音源，都必然会有丰富的音感效果。
宽厚：丰满的音源如果频谱更宽一些，就会产生宽厚的音感效果。
饱满：这是一种叫强劲度的低频音响，，一般加置有“涡轮失真”效果的电贝司，此音感特征非常明显。
明亮：一般当乐音的基频高于500赫兹以上时，就会变的明快起来，甚至高到7500赫兹处时，我们也不能说它不明亮，所以音源的明亮感是一种比较通泛的形容词。明亮感在2800赫兹频点处最为明显。
响亮：常用于形容带颈度的高明度音响，并且当频谱高出4000赫兹以上时，音源就不具有此音感特征了。
宏亮：直待有一定融合性的高明亮音响。
圆润：指比较柔和的高明亮度音响。
柔和：与圆润相比，柔和感更偏于暗闷，是一种相对低明亮度的音响。
清脆：频谱集中在4000~8000赫兹之间的音响一般都具有一定的清脆感效果。
高亢：指高穿透力的清脆音响，有此音感特征的典型乐器就是唢呐。
尖锐：频谱集中在6800赫兹左右的音响一般都尖锐刺耳的。
尖厉：尖锐的音响如果还带有类似失真的嘈杂感，即可产生尖厉的音感效果。
纤细：频谱在8000赫兹以上的音乐，一般都具有纤细的音感效果。
融合：一般不易突出的柔和音响，都具有一定的融合感。当然，所有的音源都可以用融合或或不融合的程度衡量。在乐器中，一般认为中提琴、大提琴的融合感最好。
干涩：这是融合感的反义词，一般和谐泛音缺乏、不和谐泛音突出的高频段音响，都具有某种程度的干涩，在乐器
当中，他主要是由于极高音区缺乏共鸣所造成的。
坚实：600赫兹左右的窄频带音响，以及发音短促的音型，都具有某种检视的音感效果。
空洞：指带有“染色”效果的暗闷音响，此音感特征常常常常被人们用于形容大木鱼的音色。
温暖：这是一种形容乐音色彩性的词，他一般与音响的“染色度”成正比，如：排钟，就具有次种音感。
粗犷：低频音响如果带有类似过载失真的效果，即可形成粗犷的音感。
粗糙：粗糙感是一种略带沙音的粗犷音响，一般小号、圆号在吹奏低音区时，都有此音感特征。
沙哑：特制带有明显“气流沙音”的虚浮声响效果。
苍劲：这是一种带有感情味的形容词，一般是指较低频段内的沙哑音响，如大管的低音区等。
紧张：这是乐音内含有某些特别的不和谐泛音成分的结果。
力度感：力度感在低频段特指200~500盒子频段内的音响，如：大鼓、大胡的低音区，力度感就较好。在中、高频段，力度感是指高穿透力、高突出性的不柔和音响，一般高音铜管乐器的中、高音区，都具有良好的力度感效果。
穿透力：指高突出性、高明亮度的音响，穿透力在4500赫兹附近较为明显。
光彩性：指有一定突出感的高圆润度音响。
悲凉：悲凉与温暖互为反义，它也是一种带感情味的次。具有此音感特征的典型乐器音源，就是中音双簧管的中音区。
阴森：高紧张度的低频段音响，即可形成阴森的音感效果。
发扁：这是2500赫兹处所特有的音响效果。在此频点附近的音乐，一般都明显有“发扁”的感觉。如：板胡、二胡等，次种音感特征十分明显。
发暗：如果乐音中缺乏6000赫兹以上的频谱成分，一般都可以使起发音变“暗”。
发虚：这是乐器在发较高音阶时，杂音增多所引起的，这种杂音通常类似于气流沙声。
极高频：
16K-20K 色彩提升有神秘感；
12K-16K 高频泛音，光彩；
10K-12K 高频泛音，光泽；
高频和高频低段：
8K-10K S音；
6K-8K 明亮度、透明度，提升齿音重、降落声音黯淡；
5K-6K 语言的清晰度，提升声音锋利、易疲劳；
中频上段：
4K-5K 乐器表面响度，提升乐器距离近、降落乐器距离远；
4K 穿透力，提升咳音；
2K-3K 对明亮度最敏感，提升声音硬，不自然
中频：
1K-2K 通透感、顺畅感，提升有跳跃感、降落松散；
800 力度，提升喉音重；
500-1K 人声基音、声音轮廓，提升语音前凸、降落语音收缩感；
300-500 语音主要音区，提升语音单调、降落语音空洞；
中频低段：
150-300 声音力度、男声力度，提升声音硬、无特色，降落：软、飘；
低频：
100-150 丰满度，提升浑浊、降落单薄；
60-100 浑厚感，提升轰鸣(轰)、降落无力；
20-60 空间感，提升低频共振(嗡)、降落空虚；
低频上段80-160；中低频40-80；低频下段20-40；超低频32-~。
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各频段声音的作用
人耳对声音频率的感觉是从最低的20Hz到最高的20KHz，而人的语音频率范围则集中在80Hz~12kHz之间，不同频段的声音对人的感受是不同的。

1. 20Hz--60Hz部分。这一段提升能给音乐强有力的感觉，给人很响的感觉，如雷声。如果提升过高，则又会混浊不清，造成清晰度不佳，特别是低频响应差和低频过重的音响设备。

2. 60Hz--250Hz部分。这段是音乐的低频结构，它们包含了节奏部分的基础音，包括基音、节奏音的主音。它和高中音的比例构成了音色结构的平衡特性。提升这一段可使声音丰满，过度提升会发出隆隆声，衰减此频段和高中音段会使声音单薄。

3. 250Hz--4KHz部分。这段包含了大多数乐器的低频谐波，同时影响人声和乐器等声音的清晰度，调整时要配合前面低音的设置，否则音质会变的很沉闷。如果提升过多会使声音像电话里的声音；如把600Hz和1kHz过度提升会使声音像喇叭的声音；如把3KHz提升过多会掩蔽说话的识别音，即口齿不清，并使唇音“m、b、v”难以分辨；如把 1kHz和3kHz过分提升会使声音具有金属感。由于人耳对这一频段比较敏感，通常不调节这一段，过分提升这一段会使听觉疲劳。

4. 4kHz--5KHz部分。这是影响临场感（距离感）的频段。提升这一频段，使人感觉声源与听者的距离显得稍近了一些；衰减则就会使声音的距离感变远；如果在5KHz左右提升6dB，则会使整个混合声音的声功率提升3dB。
5. 6kHz--16kHz部分。这一频段控制着音色的明亮度，宏亮度和清晰度。一般来说提升这部分使声音宏亮，但不清晰，还可能会引起齿音过重；衰减这部分使声音变得清晰，可音质又略显单薄。该频段适合还原人声。
下边列出几种常见EQ组合的特点。

●POP：流行乐，它要求兼顾人声和器乐，组合比较平均，所以EQ曲线的波动不是很大。
●ROCK：摇滚乐，它的高低两端提升很大，低音让音乐强劲有力，节奏感很强，高音部分清晰甚至刺耳。
●JAZZ：爵士乐，和POP相比，它提升了3-5KHz部分，增强临场感。
●Classical：古典乐，它提升的也是高低两部分，主要突出乐器的表现。
●Vocal：人声，人的嗓子发出的声音的频率范围比较窄，主要集中在中频部分。
此外需要说明的是：每个人对不同频率的声音感觉是不一样的，音响回放设备的频率响应也不同，人的听门曲线也只是根据统计数据画出，所以别人听起来很自然的声音自己可能会觉得不舒服，均衡器的调节需要根据自己的听感特点和所使用的播放设备进行个性化的调整。